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Kurzlebig, große Namen: Was geschah mit Mid‑Century Modern
Hulu hat still und leise die Reißleine bei Mid‑Century Modern gezogen — die Serie wurde nach einer einzelnen Staffel mit zehn Episoden eingestellt. Die Absage verkündete Serien-Mitbegründer Max Mutchnick in den sozialen Medien. Damit endete ein prominentes Experiment mit der Mehrkamera‑Komödie, das zwar mit einer hochkarätigen Besetzung und namhaften Produzenten aufwartete, aber kritische Zustimmung nicht in messbare Streaming‑Zuschauerzahlen ummünzen konnte.
Die Produktion — erschaffen von Max Mutchnick und David Kohan, den Köpfen hinter Will & Grace, mit Ryan Murphy als ausführendem Produzenten — feierte ihre Premiere im März. In den Hauptrollen waren Nathan Lane und Matt Bomer zu sehen, begleitet von Nathan Lee Graham und der verstorbenen Linda Lavin, die leider bereits im Dezember 2024 verstarb, noch bevor die Serie ausgestrahlt wurde. James Burrows, ein Veteran klassischer Sitcom‑Regie, fungierte als ausführender Produzent und führte bei allen zehn Folgen Regie für 20th Television.
Prämisse und Rezeption
Die Handlung spielte im sonnenverwöhnten Palm Springs und begleitete drei ältere schwule Freunde, die nach einem unerwarteten Todesfall zu einer gewählten Familie werden und ein Mid‑Century‑Haus teilen (inklusive teilweise spitzer Ratschläge zu kosmetischen Eingriffen). Kritiker zeigten sich überwiegend positiv: Die Serie erreichte einen Kritikerwert von 88 % auf Rotten Tomatoes und wurde für die Chemie im Ensemble sowie ihren warmherzigen Blick auf Altern und Freundschaft gelobt. Diese Anerkennung spiegelte sich jedoch nicht in breiter Zuschauerresonanz wider — Mid‑Century Modern tauchte nicht in Nielsens Streaming‑Top‑10 auf, und Hulu veröffentlichte keine internen Abrufzahlen.
Warum diese Diskrepanz? Die Absetzung macht zwei Branchenrealitäten deutlich: Erstens können Projekte mit erfahrenen Showrunnern und Starbesetzungen in einem übersättigten Streamingmarkt trotzdem scheitern; zweitens haben Mehrkamera‑Comedys — lange ein Grundpfeiler des linearen Fernsehens — in der On‑Demand‑Ära nicht automatisch ihre Zielgruppe wiedergefunden. Hinzu kommen Faktoren wie Werbealgorithmen, Empfehlungspriorisierungen und die Art, wie Plattformen Erfolg messen (etwa „Views“, Wiedergabeminuten oder Abo‑Churn‑Effekte).
Auf Produktionsseite sind die Kosten für eine starbesetzte Sitcom nicht unerheblich: Gagen, Studiomieten, Set‑Design im Retrostil und erfahrene Regie wie die von James Burrows schlagen finanziell zu Buche. Bei Hulu dürfte die Entscheidung zur Einstellung daher eine Bilanz aus Produktionskosten, vermuteter langfristiger Zuschauerbindung und der Frage gewesen sein, ob die Serie neue Abonnenten anzieht oder bestehende stärker bindet — KPIs, die Streaming‑Anbieter heute häufig priorisieren.
Vergleiche und Kontext Fans und Kritiker zogen natürlich Parallelen zu den früheren Erfolgen der Macher, besonders zu Will & Grace, und zu Ensemble‑Comedys wie The Golden Girls: Alle drei Formate arbeiten mit dem Motiv der gewählten Familie und pointiertem Dialog, um Beziehungen im späteren Lebensabschnitt zu beleuchten. Dennoch unterschied sich die Ausgangslage erheblich. Während Will & Grace in den späten 1990er‑Jahren Sitcom‑Konventionen veränderte und im linearen Fernsehen auf massive, regelmäßige Zuschauerzahlen bauen konnte, trat Mid‑Century Modern in eine Streaming‑Landschaft, die schnelle, hohe Einstiegsmärkte verlangt — und wo sich Aufmerksamkeit in Sekundenbruchteilen entscheidet.
Internationalisierung und Plattformstrategie spielen hier ebenfalls eine Rolle: Manche Sitcoms erzielen zusätzliche Lebenszeit durch weltweite Lizenzen, Line‑Runs oder starke Nachverkäufe auf Drittplattformen. Ob und wie Mid‑Century Modern solche Sekundärverwertungen erreichen kann, hängt von Verträgen, globaler kultureller Resonanz und weiteren Interessenten ab. Eine starke Kritikerbewertung erhöht zwar die Chancen, aber sie ist kein Garant für ökonomische Rentabilität auf einem hart umkämpften Markt.
Hulu selbst befindet sich, wie viele Streamingdienste, in einem ständigen Spannungsfeld zwischen Content‑Investitionen und der Notwendigkeit, Gewinne oder zumindest stabile Abo‑Trends zu sichern. Dieses Umfeld führt dazu, dass selbst formell „sichere“ Projekte von erfahrenen Produzenten schneller fallen gelassen werden, wenn kurzfristige Metriken nicht passen.
Hinter den Kulissen und Zuschauerrückmeldungen Insider‑Berichte deuten darauf hin, dass das traditionelle Mehrkamera‑Format von Mid‑Century Modern für manche Zuschauer einen nostalgischen Reiz hatte, während es andere abstoßend wirkte, die Single‑Camera‑Dramedy‑ und „Prestige“‑Komedien gewohnt sind. Die Inszenierung, das Timing und die Bühnelemente, die man mit klassischen Sitcoms verbindet, wurden teils als erfrischend campig empfunden, teils als zu theatralisch für heutige Streaming‑Seher.
In den sozialen Medien dominierten zwei Stränge: Zum einen ehrliche Tributes an Linda Lavin, deren Tod der Ausstrahlung eine zusätzliche emotionale Ebene gab, und zahlreiche Würdigungen für die Leistungen von Nathan Lane und Matt Bomer, deren Zusammenspiel oft als Herzstück der Serie bezeichnet wurde. Zum anderen gab es Diskussionen über Marketing und Sichtbarkeit: Einige Fans kritisierten die Promostrategie als zu zögerlich oder nicht zielgruppengenau, was die Auffindbarkeit der Serie erschwert haben könnte.
Aus Produzentenperspektive ist außerdem die Frage relevant, ob das Format sich für Live‑Publikumsaufnahmen oder eher für ein geschlossenes Studio‑Setting eignete, wie stark Wiedersehens‑Episoden und Gaststars eingeplant waren und welche Werbekooperationen Publisher und Plattformen hätten eingehen können. Solche Elemente beeinflussen oft, ob eine Serie ein stärkeres kulturelles Momentum aufbaut oder in der Flut neuer Releases untergeht.
Die Absage erinnert deutlich daran: Kritisches Lob und illustre Beteiligte stellen keine Garantie für Langlebigkeit auf Streamingplattformen dar. Entscheidend sind harte Zahlen — Abrufe, Sehdauer, Aboeffekt — und die Einschätzung, ob ein Format langfristig für die Plattform wertschöpfend bleibt. Für Zuschauerinnen und Zuschauer, die den Ton und die warmherzige Komik der Serie schätzten, bleibt Mid‑Century Modern dennoch ein kompaktes, bittersüßes Porträt über Freundschaft im späteren Leben.
Kurz notiert: Wer die Serie mochte, findet in der kompletten Staffel noch immer eine liebevolle, wenn auch kurze, Darstellung einer gewählten Familie unter der Wüstensonne von Palm Springs. Ob die Episoden später anderswo ein neues Publikum erreichen — durch internationale Lizenzen, Ausstrahlungen im linearen TV oder physische Veröffentlichungen — bleibt eine offene Möglichkeit, die von Lizenzverhandlungen und der Nachfrage abhängen wird.
Quelle: variety
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